«Буря» унесла Шекспира: в Театре имени Пушкина состоялась премьера «антишекспировской» версии легендарной пьесы
В Театре имени Пушкина состоялась премьера, о которой много говорили, многого от неё ждали, да она и переносилась несколько раз. В итоге все желающие увидели масштабную, пафосную постановку шекспировской «Бури» (режиссер Николай Рощин). Если точнее — шекспировской наполовину: второе действие дает на
В Театре имени Пушкина состоялась премьера, о которой много говорили, многого от неё ждали, да она и переносилась несколько раз. В итоге все желающие увидели масштабную, пафосную постановку шекспировской «Бури» (режиссер Николай Рощин). Если точнее – шекспировской наполовину: второе действие дает нам контрастного анти-Шекспира.
Николай Рощин много лет руководил питерской Александринкой. Потом свой пост покинул (о причинах этого сообщалось туманно). Год назад он поставил в МХТ спектакль «Самоубийца» по Эрдману, вызвавший разноречивые суждения. Мне та постановка скорее понравилась, смутили разве что слишком «питерские» краски, которыми был нарисован портрет главного героя (его сыграл Иван Волков, работавший с Рощиным немало, он тоже переехал из Петербурга, став актером МХТ).
И вот грянула «Буря». Зрелище получилось увлекательное и, говоря по-простому, дорогое: спецэффекты, гигантские движущиеся конструкции, высококлассный видеоарт (за художественное оформление, как и за музыкальное, отвечал сам Рощин – это обычная для него история, но тут всё сделано с особым размахом). Все на сцене в модном серебристо-сером оттенке, крайне стильно – но и мрачно с самого начала.
Ничего хорошего от этих оттенков серого как-то не ждёшь, и оказываешься прав. Ну, то есть прав ровно наполовину – ибо в первом действии мы видим каноническую историю Просперо, Миранды, Калибана и прочих, поставленную, повторю, с большим размахом и изобретательностью. На сцене огромный старинный корабль, причем движущийся и вмещающий в себя людей – плюс огромные экраны, на которых ловкая имитация компьютерной игры, с экранами, очками VR, джойстиками.
Вот только все оно черно-белое… Что тоже вызывает подозрения: не всё так гладко в этом мире, как может показаться. У Шекспира-то в «Буре» о чём? О волшебнике Просперо, оказавшемся в изгнании в диких местах, на далёком острове, и, благодаря волшебной книге, подчинившем себе могучего и доброго духа Ариэля и чудовище Калибана.
На острове терпит крушение корабль с людьми из «бывшей жизни» Просперо, и не без причудливых приключений всё улаживается – юная Миранда Просперовна получает жениха, а Просперо мирится с роднёй, Ариэль же обретает свободу. Вообще, «Буря» – вещь загадочная, чудесная, таящая в себе много тайн, явь путается в ней со сном. Не случайно так часто звучит сегодня цитата из пьесы «Мы созданы из вещества того же, / Что наши сны.
И сном окружена / Вся наша маленькая жизнь» (в версии Рощина сны – электрические, всемогущий Ариэль эффектно пускает и останавливает действие нажатием кнопки на пульте). Мы видели столько неординарных интерпретаций «Бури», включая знаменитый фильм Питера Гринуэя «Книги Просперо», своей визуальной насыщенностью, даже избыточностью, думается, повлиявший на визуальный стиль и рецензируемой постановки. Итак, в первом действии кончается всё как Шекспир написал – хорошо.
Во втором же действии история разыгрывается НАОБОРОТ. Ариэль (яркая роль Александры Урсуляк; ну да, Ариэль тут женщина) вдруг восстаёт против своего повелителя Просперо ( Владимир Майзингер ) вместе с Калибаном (Александр Матросов) и прочим сбродом. Предъявляет она ему, в частности, то, что он использовал пленного духа для сексуальных утех!
Просперо от греха подальше тут же помирает. На сцене начинается, натурально, побоище и насилие (в том числе групповое, по отношению к бедной Миранде), в итоге зло побеждает абсолютно. Кончается всё полнейшей безнадёгой. Отвечал за эту часть, надо полагать, указанный в афише драматург Михаил Смирнов.
Попавший, так сказать, в соавторы к гению. Но беда не в том, что Смирнов – не Шекспир, а в том, что он вместе с постановщиком пытается нам выдать на-гора анти-Шекспира. Аннулируя, по сути, все тайны, всю неоднозначность, всю великую загадку «Бури», столь привлекательную для многих поколений. Откровенного показа торжествующего насилия мало, чтобы происходящее на сцене можно было назвать трагедией (а не резнёй в кабаке).
И еще один характерный штрих – финальный. Удаляются со сцены победившие негодяи на корабле, под грохот барабанов, в наступающей темноте… Шарада, конечно, так себе – надо полагать, имеется в виду спектакль «Барабаны в ночи» недавно утонувшего в море Юрия Бутусова. Идущий на той же сцене Театра имени Пушкина, что и «Буря».
Так сказать, исполняется реквием выдающемуся режиссеру, проведшему конец жизни в эмиграции (типа, пострадавшего от разных тупых Калибанов). Бутусова очень жаль, но такие штуки выглядят как-то не очень уместно.
