Как снимали «Обыкновенное чудо»: малоизвестные истории со съёмочной площадки
Трогательная сказка «Обыкновенное чудо» проникла в дома советских зрителей утром первого января, когда вера в волшебство была особенно сильна. Фильм вышел непохожим ни на один новогодний водевиль, он дарил неподдельные эмоции и буквально обволакивал теплом. Кинокартина «Обыкновенное чудо» быстро зав

Трогательная сказка «Обыкновенное чудо» проникла в дома советских зрителей утром первого января, когда вера в волшебство была особенно сильна. Фильм вышел непохожим ни на один новогодний водевиль, он дарил неподдельные эмоции и буквально обволакивал теплом. Кинокартина «Обыкновенное чудо» быстро завоевала симпатии аудитории и навсегда вошла в золотой фонд отечественного кино.
Однако не все знают, с какими трудностями пришлось столкнуться режиссёру, прежде чем лента увидела свет. Чудо. Начало В 1978 году театральный режиссёр Марк Захаров получил предложение снять наивную телесказку. Согласно оригинальному сюжету, волшебник накладывает чары на медведя забавы ради, тот превращается в молодого человека и остаётся им до момента поцелуя с юной принцессой.
Захаров от идеи был не в восторге: мало того, что сюжет его не впечатлил, так и у сказки уже имелась экранизация. Фильм, снятый Эрастом Гариным в 1964 году, фурора не произвёл, и тратить усилия впустую не хотелось. Пьеса-исходник писалась Евгением Шварцом в течение десяти лет и стала посвящением супруге Екатерине.
Премьера состоялась в Московском театре-студии киноактера. Рабочее название «Медведь» пришлось сменить на «Обыкновенное чудо», чтобы не было пустых отсылок к произведению Чехова. Интересно, что до нас история могла бы дойти под названиями «Послушный волшебник», «Непослушный волшебник» или даже «Безумный бородач», но, к счастью, ни одно из них не утвердили.
Захаров долго думал, как оживить пьесу, и решил привнести в неё музыку. Он знал, кто справится с этим лучше всего, и поэтому привлёк проверенных композиторов — Гладкова и Михайлова (под этим псевдонимом скрывался опальный Юлий Ким). Интерес к будущему фильму должен был подогреть сильный актёрский состав.
В числе приглашённых были Леонов, Миронов, Янковский. Для «Обыкновенного чуда» было написано шесть замечательных композиций, в финальном варианте их осталось пять. «Песня охотника» навсегда осталась на пластинке, но не вошла в фильм. Её исполнил бессменный Михаил Боярский. В киноленте же сам пел только Андрей Миронов, голоса остальных заменили на партии Леонида Серебренникова и Ларисы Долиной.
Советские зрители вряд ли обратили внимание на мелодию, звучащую во время первых титров. Но если быть внимательным, можно уловить подражание одному зарубежному саундтреку. Это неслучайно: Захаров попросил адаптировать музыку Джона Барри из фильмов про агента 007, таким образом отдав дань уважения любимому композитору.
Актёры и роли Захаров сразу определился с основным составом, но худсовет, как обычно, потребовал проведения фотопроб. В глубине души Марк осознавал, что кто-то может сыграть лучше. А ещё фотопробы помогли бы заполнить пробелы: на роль принцессы режиссёр так никого и не присмотрел. Благодаря худсовету появились кандидатуры: Глушенко, Глаголева, Яковлева, Удовиченко и Симонова, на которой и было решено остановиться.
Захаров очень хотел снять в будущем фильме Александра Збруева, но, к сожалению, тот был не заинтересован. И тогда режиссёр начал перебирать театралов: малознакомые лица, которые зритель не привык видеть на экране, должны были оживить кинокартину. Однако роль трактирщика досталась Юрию Соломину, который уже был известен советской аудитории.
Режиссёр пригласил его к себе, чтобы оценить тандем с Васильевой, а о пробах умолчал. Дуэт сразу же сложился, и актёры были утверждены. Напротив главной роли всё ещё стоял прочерк. Александр Курепов, который мог бы виртуозно сыграть медведя, остался жить и играть в Париже, в «Комеди Франсез». Тогда Захаров решил посмотреть Александра Абдулова.
Он был не избалован вниманием и сразу согласился, добавив: «всё равно пробуюсь всегда я, а снимается потом Костолевский». Режиссёр поверил в молодого актёра и защитил его перед худсоветом. Оказалось, не зря. Снялись в кинокартине «Обыкновенное чудо» и мэтры. Например, Андрей Миронов, с которым Захаров дружил.
Актёр блистательно отыграл министра-администратора благодаря природной харизме и удивительным способностям к перевоплощению. Королём стал Евгений Леонов. Роль была как будто прописана специально для него, однако снимать артиста пришлось в спешке. Леонов всегда уважал Захарова и не смог ему отказать, однако страстно хотел в отпуск.
Поэтому согласился сниматься в течение десяти дней. Артист часто импровизировал и пользовался подсказками коллег, но опыт и талант помогли ему в полной мере раскрыть характер короля на экране. Трудности и опасности Кинофильм «Обыкновенное чудо» — продукт эпохи дефицита. По словам художника картины, Людмилы Кусаковой, реквизит приходилось делать буквально из мусора.
Пришлось потрудиться, чтобы часы в доме волшебника смотрелись футуристично, а летучий корабль с шаром привлёк внимание зрителей… Благодаря титаническому труду декораторов появился фантасмагорический интерьер на грани эклектики, вобравший в себя черты Средневековья, эстетику романтизма и реалии 70-х. Художникам удалось добиться необходимой атмосферы — странной, чужеродной, магической.
Почти все сцены были сняты в павильонах. Выглядят локации (трактир Эмиля, дом волшебника) достойно, декораторам даже удалось правдоподобно сымитировать стойло с настоящими скакунами. Догадаться можно по определенным ракурсам съёмки и отсутствию неба. Чтобы разбавить «комнатные» планы, снимали и на Люберецких карьерах.
Подмосковные копи, возникшие благодаря стекольным промышленникам, были полны песка. В дождливую погоду находиться там было опасно. Так, Евгения Симонова, угодив ногой в лужу, стала стремительно погружаться — её буквально засасывало на дно. За пару минут актриса ушла по пояс, и Абдулову, который снимался с ней, не хватило сил вытащить коллегу; он начал проваливаться сам.
Спасли ситуацию пожарные, которые находились на дежурстве: они-то и вызволили неудачливых актёров из песчаного плена. Ситуация с Янковским была куда хуже: Олег перенёс сердечный приступ и оказался в больнице перед началом съёмок. Режиссёр подбадривал его, как мог: «Мне нужны только вы, мы будем ждать».
Съёмки действительно отложили. Позднее Янковский откровенничал, что без волшебника не было бы Свифта, дракона и Мюнхгаузена. Ему было важно сыграть именно эту роль, и он справился с ней блестяще. Захаров, в свою очередь, постарался для актёра. Команда гримёров создавала искусственную бороду буквально по волоску — отращивать не заставляли.
А вместо неудобных костюмов Олег носил уютный вязаный кардиган, рубашку и водолазку, ведь образ хозяина усадьбы требовал чего-то «домашнего». Александр Абдулов, который до съёмок в «Обыкновенном чуде» мало взаимодействовал с лошадьми, об этом умолчал и от дублёра отказался. За что чуть не поплатился головой: в сцене с аркой актёр зацепился за стремя, и скакун протащил его волоком.
Чудом обошлось без травм. Абдулов повторно отказался от помощи, отдохнул и сделал всё как надо: проехал галопом и ухватился за выступ, подтянувшись с лошади. Когда фильм был готов, Захаров представил его на суд цензоров. «Обыкновенное чудо» действительно оказалось волшебным — фильм не изрезали, единственной потерей стала фраза о корольке.
Даже простенькую песенку про бабочку удалось отстоять, ведь её исполнял не кто иной, как Миронов, любимец советской публики. А среди строгих цензоров тоже нашлись поклонники его таланта…
