Пять питерских выставок января

Что де­лать в Санкт-Пе­тер­бур­ге в но­во­год­ние дни – по­нят­но: гу­лять по про­спек­там и пло­ща­дям, лю­бо­вать­ся ар­хи­тек­ту­рой (в му­зеи все рав­но не по­пасть – неко­то­рые за­кры­ты на празд­ни­ки, а в неко­то­рых не про­толк­нешь­ся). Но если вы ока­же­тесь в куль­тур­ной сто­ли­це сра­зу по­сле ян­вар­ских празд­ни­ков, мы пред­ла­га­ем вам по­се­тить це­лый ряд за­ме­ча­тель­ных вы­ста­воч­ных про­ек­тов. Что: «Взрос­лым вход раз­ре­шён» Где: Рус­ский му­зей, Мра­мор­ный дво­рец Ко­гда: до 30 мар­та 2026 года Мас­штаб­ная вы­став­ка, по­свя­щён­ная дет­ству.

В экс­по­зи­ции 350 про­из­ве­де­ний, от­ра­жа­ю­щих каж­дый этап взрос­ле­ния. Ку­ра­то­ры дос­ко­наль­но про­ду­ма­ли, как рас­крыть тему и при­гла­си­ли до­пол­нить экс­по­зи­цию дру­гие ин­сти­ту­ции, сре­ди ко­то­рых Им­пе­ра­тор­ский фар­фо­ро­вый за­вод, Мос­ков­ский му­зей ди­зай­на, Цен­траль­ный го­су­дар­ствен­ный ар­хив ли­те­ра­ту­ры и ис­кус­ства Санкт-Пе­тер­бур­га, част­ные га­ле­реи и кол­лек­ци­о­не­ров. В экс­по­зи­ции несколь­ко раз­де­лов: «До­м», «Ми­р», «Ка­ни­ку­лы и пу­те­ше­стви­я», «Во­об­ра­же­ни­е», «И­гра», «Стра­шил­ки», «Бу­ду­ще­е».

Все стро­ит­ся во­круг ра­бот зна­ме­ни­тых ху­дож­ни­ков Зи­на­и­ды Се­реб­ря­ко­вой, Та­тья­ны Яб­лон­ской, Кузь­мы Пет­ро­ва-Вод­ки­на, Алек­сея Па­хо­мо­ва и мно­гих дру­гих. Вы­став­ка объ­еди­ня­ет об­ра­зы с ис­поль­зо­ва­ни­ем «дет­ской» оп­ти­ки, где при­выч­ный взрос­лый мир окра­ши­ва­ет­ся све­же­стью дет­ско­го вос­при­я­тия. Но эта вы­став­ка со­всем не для де­тей.

Её за­да­ча по­ка­зать раз­лич­ные спо­со­бы ху­до­же­ствен­но­го пе­ре­осмыс­ле­ния мира дет­ства. Осо­бен­но ин­те­рес­но, как впи­са­ны ра­бо­ты со­вре­мен­ных ав­то­ров в му­зей­ный ка­нон. Что: «Все Бе­нуа — всё Бе­ну­а» Где: «Ма­не­ж» Ко­гда: до 19 ап­ре­ля 2026 года Экс­по­зи­ция по­свя­ще­на со­зда­те­лю объ­еди­не­ния «Мир ис­кус­ства» Алек­сан­дру Бе­нуа и со­ро­ка пред­ста­ви­те­лям этой ху­до­же­ствен­ной ди­на­стии.

Пе­ред нами – сво­е­го рода все­лен­ная, ко­то­рая охва­ты­ва­ет мно­го­чис­лен­ные об­ра­зы, ком­по­зи­ции, а так­же сю­же­ты. Алек­сандр Ни­ко­ла­е­вич Бе­нуа – цен­траль­ная фи­гу­ра всей вы­став­ки. Пер­вое, что ви­дит зри­тель – ви­део с ко­стю­ма­ми, со­здан­ны­ми к ба­ле­там Дя­ги­ле­ва. Это не ар­хив, а дипфейк: об­ра­бо­тан­ные с по­мо­щью ис­кус­ствен­но­го ин­тел­лек­та ро­ли­ки с со­вре­мен­ны­ми тан­цов­щи­ка­ми.

Под­няв­шись по лест­ни­це, зри­тель ока­зы­ва­ет­ся в стек­лян­ном ла­би­рин­те, в ко­то­ром об­ра­зы спле­та­ют­ся в мно­го­слой­ные ме­та­фо­ры. В ла­би­рин­те мно­го гра­фи­ки – эс­ки­зы сце­но­гра­фии и ко­стю­мов к ба­ле­там, виды Пе­тер­бур­га, Пе­тер­го­фа и Па­ри­жа. Здесь же де­мон­стри­ру­ют до­ку­мен­ты, свя­зан­ные с ра­бо­той Алек­сандра Ни­ко­ла­е­ви­ча как ис­кус­ство­ве­да.

В цен­тре экс­по­зи­ции – ин­стал­ля­ция-ка­би­нет. Это не ре­кон­струк­ция, а иг­ро­вая ме­та­фо­ра. Вы­брав­шись из ла­би­рин­та, зри­тель по­па­да­ет в про­стран­ство «аз­бу­ки Бе­ну­а» (Алек­сандр Ни­ко­ла­е­вич со­здал бук­варь с кар­тин­ка­ми для сво­е­го сына Коки). Аз­буч­ная часть экс­по­зи­ции рас­ска­зы­ва­ет про всех Бе­нуа. Здесь со­бра­ны ра­бо­ты ху­дож­ни­ков, скуль­пто­ров, ар­хи­тек­то­ров, свя­зан­ных с ди­на­сти­ей (сре­ди них – Лан­се­ре, Се­реб­ря­ко­вы, Фро­ло­вы, Ка­вос, Усти­но­вы и дру­гие).

Ку­ра­тор вы­став­ки, ху­дож­ник, сце­на­рист, про­дю­сер Па­вел Кап­ле­вич, пред­ла­га­ет зри­те­лю лю­бо­пыт­ную дра­ма­ти­че­ски кон­струк­цию узна­ва­ния. Ев­ге­ний Де­дин­кин, дру­гой ку­ра­тор, го­во­рит, что при со­зда­нии экс­по­зи­ции они стре­ми­лись иг­рать, быть дерз­ки­ми и про­во­дить сме­лые ви­зу­аль­ные ме­та­фо­ры, что­бы со­от­вет­ство­вать Бе­нуа. Что: «Ар­хип Ку­ин­джи.

Ил­лю­зия све­та» Где: Рус­ский му­зей, кор­пус Бе­нуа Ко­гда: до 30 мар­та 2026 года В Рус­ском му­зее – вы­став­ка са­мо­го из­вест­но­го ма­сте­ра пе­ре­да­чи ню­ан­сов све­та в жи­во­пи­си. В экс­по­зи­ции – бо­лее 150 по­ло­тен Ар­хи­па Ку­ин­джи: кар­ти­ны из кол­лек­ции му­зея и со­бра­ний арт-ин­сти­ту­ций со всей стра­ны. Вы­став­ка раз­де­ле­на на залы: это не хро­но­ло­гия, ско­рее те­ма­ти­че­ский ана­лиз, ис­сле­до­ва­ние твор­че­ско­го ме­то­да.

Пер­вый зал – «По­э­ти­ка этю­да». Мно­го­чис­лен­ные ра­бо­ты нуж­но вос­при­ни­мать не как на­брос­ки, а как са­мо­сто­я­тель­ные про­из­ве­де­ния. Ку­ин­джи го­во­рил: «Кар­ти­ну сле­ду­ет пи­сать "от себя", не свя­зы­вая сво­бо­ды твор­че­ства этю­да­ми». Вто­рой зал – «Сре­ди пе­ре­движ­ни­ко­в». Здесь пред­став­ле­ны про­из­ве­де­ния боль­ше­го фор­ма­та, в ко­то­рых ещё нет фир­мен­ной оп­ти­че­ской вы­ра­зи­тель­но­сти, но за­мет­на фик­са­ция на мак­си­маль­но ре­а­ли­стич­ной пе­ре­да­че све­та.

В тре­тьем зале, «От тьмы к све­ту», свер­ка­ет луна и ме­сяц, пе­ре­ли­ва­ет­ся ра­ду­га, вид­ны про­блес­ки в об­ла­ках. Дви­же­ние от тьмы к све­ту один из глав­ных при­ё­мов ху­дож­ни­ка, за счет ко­то­ро­го воз­ни­ка­ет эф­фект си­я­ния. В сле­ду­ю­щих за­лах «По­ис­ки за­кон­чен­ной фор­мы» и «От цве­та к то­ну» мож­но уви­деть, как Ку­ин­джи ис­кал со­вер­шен­ную пей­заж­ную фор­му­лу и экс­пе­ри­мен­ти­ро­вал с пе­ре­да­чей эф­фек­та есте­ствен­но­го све­та.

Жи­во­пис­ная часть экс­по­зи­ции за­кан­чи­ва­ет­ся за­лом од­ной ра­бо­ты. Это зна­ме­ни­тая «Лун­ная ночь на Дне­пре». Ор­га­ни­за­то­ры вос­про­из­ве­ли ре­ше­ние, при­ду­ман­ное Ку­ин­джи, – по­ме­стить кар­ти­ну в за­тем­нен­ном по­ме­ще­нии, что­бы лун­ное све­че­ние ка­за­лось ещё ярче. Что: Вы­став­ка «Ш­КА­Ф» Юрия Алек­сан­дро­ва Где: NAMEGALLERY Ко­гда: до 7 фев­ра­ля 2026 года Га­ле­рея со­вре­мен­но­го ис­кус­ства NAMEGALLERY пред­став­ля­ет вы­став­ку «Ш­КА­Ф» Юрия Алек­сан­дро­ва – од­но­го из клю­че­вых участ­ни­ков пе­тер­бург­ской сце­ны 1990–2000-х го­дов и яр­ко­го пред­ста­ви­те­ля «ле­нин­град­ско­го кон­цеп­ту­а­лиз­ма».

Ху­дож­ник пре­вра­ща­ет про­стран­ство га­ле­реи в им­про­ви­зи­ро­ван­ную биб­лио­те­ку. Око­ло 60 ав­тор­ских книг, сде­лан­ных в 1980–1990-е годы, по­ме­ще­ны в ста­рый со­вет­ский шкаф. Вме­сто того что­бы раз­ло­жить про­из­ве­де­ния пе­ред пуб­ли­кой, ху­дож­ник пред­ла­га­ет спря­тать ра­бо­ты в шка­фу, так же как хра­нят кни­ги в биб­лио­те­ках.

Здесь сти­хи, рас­ска­зы, пес­ни, спра­воч­ная ли­те­ра­ту­ра, сбор­ни­ки ре­цеп­тов, и дет­ские аль­бо­мы. Все они со­зда­ны из бы­то­вых и под­руч­ных ма­те­ри­а­лов — туа­лет­ной бу­ма­ги, ста­рой одеж­ды, де­шё­во­го кар­то­на и даже ма­ка­рон. Ра­бо­ты Алек­сан­дро­ва пе­ре­да­ют ат­мо­сфе­ру вре­ме­ни, в ко­то­рое они были со­зда­ны, и ак­ту­а­ли­зи­ру­ет клю­че­вые во­про­сы, свя­зан­ные с фе­но­ме­ном кон­цеп­ту­аль­но­го ис­кус­ства.

Юрий Алек­сан­дров ро­дил­ся в 1949 году в Ле­нин­гра­де. Ра­бо­тал ди­зай­не­ром в из­да­тель­стве «Про­све­ще­ни­е», со­труд­ни­чал с оте­че­ствен­ны­ми и за­ру­беж­ны­ми из­да­тель­ства­ми. В 1980-е годы со­зда­вал фан­тас­ма­го­ри­че­ские ко­мик­сы о со­вет­ских школь­ни­ках для жур­на­ла «Ко­стёр». В на­ча­ле 2000-х го­дов он ста­но­вит­ся за­мет­ной фи­гу­рой ин­сти­ту­ци­о­наль­ной ху­до­же­ствен­ной сце­ны Пе­тер­бур­га.

Что: Вы­став­ка «Зи­мо­вье» Где: Фаб­ри­ка ли­мон­ной кис­ло­ты Ко­гда: до 7 мар­та 2026 года «Зи­мо­вье» – вто­рой под­ряд про­ект Со­об­ще­ства со­вре­мен­ных си­бир­ских ху­дож­ни­ков в быв­шем про­мыш­лен­ном про­стран­стве Фаб­ри­ки ли­мон­ной кис­ло­ты. СССХ – од­но­вре­мен­но га­ле­рея и неза­ви­си­мое со­об­ще­ство, су­ще­ству­ю­щее на ос­но­вах са­мо­ор­га­ни­за­ции. Мис­сия его за­клю­ча­ет­ся в том, что­бы ис­сле­до­вать неза­ви­си­мое си­бир­ское ис­кус­ство и де­мон­стри­ро­вать его на гло­баль­ной ху­до­же­ствен­ной сцене, ин­те­гри­руя в струк­ту­ру рос­сий­ско­го и ми­ро­во­го арт-рын­ка.

Пе­ред нами кол­лек­тив­ная вы­став­ка (ку­ра­тор По­ли­ны Сле­пен­ко­вой), в ко­то­рой при­ня­ли уча­стие 25 ху­дож­ни­ков из раз­ных го­ро­дов Си­би­ри. «Зи­мо­вье» – со­сто­я­ние пре­бы­ва­ния, ожи­да­ния и осо­бо­го, за­мед­лен­но­го вре­ме­ни. Вы­став­ка даёт вре­мен­ное при­ста­ни­ще об­ра­зам и вос­по­ми­на­ни­ям, сре­ди ко­то­рых осо­бое ме­сто за­ни­ма­ет Но­вый год как мо­мент пе­ре­хо­да и под­ве­де­ния ито­гов.

Пока све­тят­ся гир­лян­ды и от­кры­ва­ет­ся шам­пан­ское, мы со­вер­ша­ем пу­те­ше­ствие в «под­лёд­ный» мир па­мя­ти и во­об­ра­же­ния. Там, на­ря­ду с тра­ди­ци­он­ны­ми ат­ри­бу­та­ми празд­ни­ка, со­сед­ству­ют при­зра­ки леса, го­род­ские фан­то­мы, дет­ские трав­мы и ёлки-му­тан­ты. Вы­став­ки Со­об­ще­ства со­вре­мен­ных си­бир­ских ху­дож­ни­ков за­мет­но ожи­ви­ли сло­жив­шу­ю­ся иерар­хию в арт-про­стран­стве Санкт-Пе­тер­бур­га, пред­ла­гая пе­ре­ход от ка­че­ства вы­ста­воч­но­го про­стран­ства к об­суж­де­нию ху­до­же­ствен­ной осмыс­лен­но­сти.