Советские актёры, которые неожиданно стали великими режиссёрами
Сегодня поговорим о наиболее известных советских актёрах, променявших фокус объектива на режиссёрское кресло или успешно совместивших карьеру артиста с должностью киноруководителя. Сергей Бондарчук Сергей Бондарчук был талантливым студентом мастерской Сергея Герасимова, где великий режиссёр преподав

Сегодня поговорим о наиболее известных советских актёрах, променявших фокус объектива на режиссёрское кресло или успешно совместивших карьеру артиста с должностью киноруководителя. Сергей Бондарчук Сергей Бондарчук был талантливым студентом мастерской Сергея Герасимова, где великий режиссёр преподавал вместе с актрисой Тамарой Макаровой. Дебют Сергея на экране состоялся в 1948 году, ему досталась роль Андрея Валько, коммуниста из фильма «Молодая гвардия».
Также Бондарчуку довелось сыграть Сергея Тутаринова в «Кавалере Золотой Звезды». Однако настоящая слава к актёру пришла в 1951 году. Он снялся в киноленте «Тарас Шевченко», которая смогла угодить самому Сталину. Иосиф Виссарионович наградил фильм лестным отзывом, а Сергея, исполнившего главную роль, — званием народного артиста Союза.
В качестве режиссёра Бондарчук реализовался только спустя несколько лет. В 1959 году он поставил кинофильм «Судьба человека» по произведению Шолохова. Вспомнив о своём актёрском прошлом, себя же и утвердил на главную роль. Андрей Соколов, на долю которого выпали смерть близких, ранения и тяжкий плен, получился убедительным.
Фильм победил на Московском кинофестивале. Этому способствовал и сильный сценарий. К его написанию приложил руку сам Шолохов! Сначала идея не показалась ему здравой, но, увидев как Бондарчук ею горит, Михаил сменил гнев на милость. Основа, написанная Юрием Лукиным и Фёдором Шахмагоновым, была разобрана с пристрастием и исправлена самим автором.
Только после этого начался съёмочный процесс. Успех вдохновил Сергея, и вскоре он приступил к съёмкам небезызвестной киноэпопеи, в основу которой лёг самый обсуждаемый толстовский роман. В 1969 году картина «Война и мир» взяла «Оскар» как лучший иностранный фильм. Позднее Бондарчук вернулся к Шолохову: «Они сражались за Родину» стал ещё одним полноценным режиссёрским проектом.
Не всегда литературные экранизации приносили Сергею любовь зрителей и милость критиков. Чеховская «Степь» и полная патетики лента «Красные колокола» по книге Джона Рида, а также «Борис Годунов» только навредили создателю: Бондарчук попал под пристальное внимание демократов. Павел Кадочников Путь к славе Павла Кадочникова начался с театрального техникума при ТЮЗе, куда будущий артист, режиссёр и педагог поступил на актёрское отделение.
Класс Бориса Зона перевели в институт в результате внутренних расформирований, и Павел оказался совсем молодым — пятнадцатилетним — студентом. В 1935 году он окончил вуз и стал служить в Новом ТЮЗе у своего бывшего преподавателя. С того же года Павел иногда мелькал в кино. Дебютным стал фильм «Несовершеннолетние».
Кадочников не любил себя в кадре, однако в 1937 году пошёл сниматься у Сергея Юткевича. Микроскопический эпизод в «Человеке с ружьём» был успешно отыгран. Затем Павел попал в фильм «Яков Свердлов» — тот же режиссёр захотел видеть юного артиста сразу в двух ролях. Но узнавать Кадочникова начали только после комедии «Антон Иванович сердится» 1941 года.
В годы войны Павел появился на экранах в серьёзных кинокартинах «Оборона Царицына» и «Иван Грозный». «Подвиг разведчика», «Запасной игрок», «Укротительница тигров» — зрители тепло принимали актёра, а критики отмечали его талант к перевоплощению. «Яков Свердлов», «Повесть о настоящем человеке», «Далеко от Москвы» — эти фильмы и социально значимые роли нравились правящей верхушке.
Поработав с Сергеем Эйзенштейном, Кадочников принял судьбоносное решение покинуть театральные подмостки навсегда. В 1956-1958 годах Павел руководил актёрской студией при Ленфильме. Сам практически не снимался: говорят, попал в немилость к начальству. «Венец безбрачия» снял Михалков, пригласив Кадочникова в «Неоконченную пьесу для механического пианино».
Снова посыпались предложения, но Павел уже не спешил их принимать. В 1965 году попробовал себя в режиссёрском деле, сняв фильм «Музыканты одного полка». Зрителю запомнились следующие картины Кадочникова: «Снегурочка», «Серебряные струны», «Я тебя никогда не забуду», причём перерыв между первой и последней лентой длился целых пятнадцать лет.
До сих пор на голубых экранах мы иногда видим «Снегурочку» образца 1968 года: она стала настолько близка зрителю, что её смотрит уже четвёртое поколение. Светлана Дружинина Света Дружинина была хороша в хореографии: после танцевального училища её ждала блестящая карьера, по словам педагогов. Однако балет пришлось оставить из-за серьёзной травмы и, чтобы прокормить себя, девушка подалась в дикторы.
Светлана вела развлекательные передачи: КВН, концерты, детские программы. Когда Дружинину увидел Самсон Самсонов, последовало предложение сняться в фильме «За витриной универмага» в роли Сони Божко, торгующей посудой. Актриса вспоминала: «Именно это первое свидание с магией кино и определило всю мою жизнь!
Здесь, в яростном и прекрасном мире кино, можно было реализовать все те знания, которые я приобрела ранее». С 1955 года Дружинина стремилась попасть в артисты. Она поступила на профильный факультет ВГИКа к Ольге Пыжовой и Борису Бибикову. Актёрский Светлана окончила в 1960 году и сразу трудоустроилась в Центральную студию киноактера и Киностудию им.
Максима Горького. Роли были небольшими, но снимали часто: «Орлиный остров», «На семи ветрах», «Какое оно, море?» и др. А в нашумевших «Девчатах» у Чулюкина Дружинина перевоплотилась в телефонистку Анфису. К средине 1960-х Светлана поняла, что хочет снимать сама: «Есть профессии, где женщин мало, но некоторые из них все равно добились успеха, двигали вперед науку, искусство, снимали замечательные фильмы, изобретали, летали в космос.
Я тоже решила внести свой вклад в кино. Кинорежиссура стала для меня не просто профессией, а своеобразным способом жить». В 1969 году будущая звезда выпустилась из ВГИКа, окончив режиссёрский факультет и пройдя мастерскую Игоря Таланкина. В качестве диплома Светлана сняла «Зинку», кино по рассказу Виктора Лихоносова «Что-то будет», с Соломиным и Фёдоровой в главных ролях.
Мосфильм пригласил режиссёра на работу. Дружинина успешно снимала короткий метр, пока в 1974 году не вышло её «Исполнение желаний» по роману Вениамина Каверина. Галина Шалаева писала о Светлане так: «Широкий зритель узнал режиссёра Дружинину после выхода на экраны ее фильма «Исполнение желаний»… Так определилось первое направление ее творческой деятельности.
Дружинина снимала мягкие, лирические фильмы, где в центре оказывались человеческие проблемы, жизнь обычных людей». Позднее режиссёра увлекли музыкальные фильмы. Сначала Светлана сняла комедийную картину «Сватовство гусара» по тексту Николая Некрасова «Петербургский ростовщик». Актёрский состав был разнообразным: Андрей Попов, Елена Коренева, Михаил Боярский.
Съёмки в Московской области, не успев толком начаться, закончились катастрофой. Будущий Д`Артаньян советского кинематографа пострадал и попал в больницу на несколько месяцев. Производство фильма приостановили, пока Михаил не восстановился и не стал нормально ходить. В 1980 году Светлана сняла фильм по пьесе Александра Володина «Дульсинея Тобосская».
Он тоже был музыкальным, и композиции к нему написал Геннадий Гладков. Работа над кинокартиной велась в Баку: съёмочная группа наслаждалась видом заповедников Ичери-Шехер и Гобустан. Звёздами мюзикла стали Наталья Гундарева и Борис Плотников. Иннокентий Смоктуновский писал об актрисе: «После «Дульсинеи Тобосской» я понял, что Гундарева — настоящий талант, она одновременно и кухарка, и мадонна, и служанка, и королева».
И это была заслуга Дружининой, её режиссёрское видение. Третьим успешным мюзиклом Дружининой стал фильм «Принцесса цирка» по оперетте Имре Кальмана. Роль Мистера Икс предназначалась Марису Лиепе, бывшему однокурснику Светланы. Однако, увидев Игоря Кеблушека в буфете Большого, она решила снимать студента МГИМО.
Он был родом из Чехословакии, а иностранные граждане на советских экранах не особенно одобрялись руководством. Тогда Светлана пошла на ложь — сказала, что он из Прибалтики. Компанию Игорю в фильме составили Наталия Белохвостикова, Николай Трофимов и Юрий Мороз. Однако наибольшую славу Дружининой принесли не музыкальные киноленты, а франшиза о гардемаринах.
Светлана Сергеевна сняла первый фильм в 1987 году, а последний вышел в 2023. Как знать, возможно, режиссёр с большой буквы Р подарит нам ещё один…
